Viaje Fantástico [1966] - V.O.S.E.

Cuadro de Salvador Dalí inspirado por la película y con el mismo nombre.

Título original: Fantastic Voyage. Dirección: Richard Fleischer - Producción: Saul David - Guión: Harry Kleiner (basado en una historia de Otto Klement y Jerome Bixby) - Música: Leonard Rosenman - Fotografía: Andrew Lesnie - Protagonistas: Stephen Boyd, Raquel Welch, Edmond O'Brien, Donald Pleisure - Estadounidense - 96 minutos, color de Deluxe, Cinemascope - Estrenada el 24 de Agosto de 1966 - Producida y distribuída por 20th Century Fox.- Ficha en IMDb.

Breve sipnosis:

Jan Benes, un científico norteamericano que trabajaba en la tecnología para reducir objetos de tamaño, es baleado y queda en estado de coma por un hematoma cerebral. Ahora, para salvar su vida, un submarino tripulado por Charles Grant (Stephen Boyd), el capitán y piloto Bill Owens (William Redfield), el Doctor Michaels (Donald Pleasence), el cirujano Peter Duval (Arthur Kennedy) y su ayudante Cora Peterson (Raquel Welch) es reducido a un tamaño microscópico e ingresa al sistema circulatorio de Benes para destruir el tumor (¡con un láser!) y salvar su vida.

Disponen con apenas una hora para ir y regresar, ya que de tardarse más, empezarán a recuperar su tamaño normal dentro del cuerpo de Benes, ¡con submarino y todo! Y eso que habrán varios accidentes e imprevistos en el camino...

¿Y?

Cuando ví esta película por primera vez me pareció una maravilla. Claro que después de ordenar un poco mis pensamientos, me he dado cuenta de varias cosas.

Sí, esta película es bastante original, el concepto es muy bueno, aunque dista mucho de ser perfecta: los personajes son bastante planos, y se dejan pasar varias oportunidades que engrandecerían la película. Por ejemplo, esto de tener dos hombres de ciencia en la nave no se aprovecha para tener una conversación interesante entre ambos, sino que para poner frase sentenciosa tras frase sentenciosa.

Fantastic Voyage fue planeada para no tener errores científicos, pero hay algunas cosas incongruentes que cuesta mucho dejar pasar (por ejemplo, eso de dejar el submarino adentro del cuerpo de Benes esperando a que los globulos blancos se deshagan de éste es un tanto inverosímil). 

Eso sí, como película de aventuras es excelente. La dirección artística está muy cuidada, y da un resultado precioso. Y como señalé antes, el concepto es muy original, ya que mientras el cine de CF de su época apuntaba al espacio exterior (o al futuro, o ambas), el paseo en el interior del cuerpo humano era una alternativa fresca y efectiva.

En 1968 salió al aire una serie animada de Filmation con el mismo título. No tuvo mucho éxito, en todo caso.

Y, por su puesto, fue parodiada en un recordado segmento de La Casita del Horror XV de Los Simpson.

Está en formato .rmvb y pesa apenas 568 megas, pero se ve muy bien. Está en 4Shared:
http://www.4shared.com/rar/QgsFGRWi/Fantstico_gusanospart1.html?
http://www.4shared.com/rar/Jv9VzzeN/Fantstico_gusanospart2.html?
http://www.4shared.com/rar/EuZko9AK/Fantstico_gusanospart3.html?
http://www.4shared.com/rar/VwMc4L4U/Fantstico_gusanospart4.html?
http://www.4shared.com/rar/OFPdfmes/Fantstico_gusanospart5.html?
http://www.4shared.com/rar/Xxyk2wv-/Fantstico_gusanospart6.html?

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Hotel Transylvania

Verán: Hace unos días fui al cine a ver una película que, cuando supe de su futuro estreno, esperé para verla. Y es porque siempre tendrá mucho potencial una película que reúna  bajo un contexto cómico, a los personajes clásicos del cine de terror (especialmente de las de Universal en los años 30). Porque dichos personajes tienen características bastante estrafalarias, por lo que pueden ser muy cómicos cuando se les ve en situaciones cotidianas, asumiendo como normales sus características estrafalarias. Ahí radica una de los puntos fuertes de Hotel Transylvania (dirigida por Genndy Tartakovski y producida por Michelle Murdocca),

Vamos por partes. Hotel Transylvania trata sobre los problemas que tiene Drácula cuando un torpe y joven turista llamado Jonathan termina en el hotel regentado por el Conde en Transilvania, el cual es visitado todos los años por los monstruos que buscan ocultarse del género humano (curiosamente, el Hombre Invisible sólo es un humano al cual no se le puede ver. Pero eso no importa). Como el mochilero se negó a irse amenazando con revelar la ubicación del resort al resto de gente, el vampiro lo disfrazó como si fuera un primo de Frankenstein, con la esperanza de que el chico se fuera lejos. Hasta ahí, el turista tenía al vampiro en las cuerdas, ya que, desgraciadamente, el personaje de Bram Stoker no podía usar sus poderes síquicos sobre él (digo desgraciadamente porque el tipo ése me caía bastante mal). El problema empeoró cuando el falso primo del monstruo se enamoró perdidamente de la hija de nuestro amigo Drácula, Mavis, la cual es una vampiresa adolescente de 118 años (cuya voz en inglés era hecha por Selena Gómez). Entonces las cosas sí que se ponen díficiles para el hombre-murciélago, el cual quería evitar todo contacto entre los humanos y la frágil Mavis, debido a una trágica historia de amor acaecida años atrás y que lo había dejado viudo.

La película tiene sus puntos altos, como ver a los personajes de las películas de horror de los años treinta y cincuenta reunidos (a saber: Frankenstein, su señora, la Momia, el Hombre Lobo, su familia, la Mosca, la Mancha Voraz, el Hombre Invisible, entre otros), lo cual no es muy original (se viene viendo desde las secuelas de serie B en los años 40 de Universal hasta hoy, pasando por la genial Mad Monster Party, de la cual Hotel Transylvania "toma prestadas" varias cosas). Además de varios detalles simpáticos, que agradarán sobre todo a los medianos conocedores de género como yo. Además, el mostrar el miedo de los monstruos a los humanos clava-estacas les da cierta humanidad a los personajes que se agradece.

1941 ó 2012: El Licántropo es SIEMPRE la verdadera víctima. 

Pero la película de Sony Pictures Animation tiene grandes defectos. Es muy estridente, con unos números musicales olvidables (quizá no porque sean fuera de momento, sino porque las canciones son feas), el diseño de los personajes no va bien con la animación CGI (cuando en los créditos aparecían los personajes dibujados como Tartakovski lo haría para El Laboratiorio de Dexter, se veían mucho mejor). A eso súmenle que el argumento tiene muchas cosas mus usadas y poco originales, se abusa del humor escatológico (es menor que en Padre de Familia o Las Sombrías Aventuras de Billy y Mandy, pero cuando quiero ver  Padre de Familia o Las Sombrías Aventuras de Billy y Mandy, quiero ver humor escatológico), y el doblaje es derechamente malo. Es incómodo escuchar la voz de Heinz Doofenshmirtz cada vez que habla el Conde, y que ellos hablen con el vocabulario común de los mexicanos (o tengo nada contra los mexicanos ni contra su forma de hablar, pero que personajes que viven en Rumanía hablen de "los chavos" es un poco desagradable).

Es en definitiva, otra de la larga lista de producciones que aprovechan el boom de la animación CGI germinada con Pixar y Dreamworks, y el terror infantil que a los pequeños les da más risa que miedo. Bien, ahí no más la película.