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jueves, 1 de agosto de 2013

Jueves de publicidad: Alice in Rexall-Land (Hanna Barbera, 1966)



Yo me opongo absolutamente a que se usen personajes de dibujos animados infantiles (como es el caso del telefilme de HB The New Alice in Wonderland) para comerciales de farmacias, pero no puedo negar que estos dos me han simpatizado. 

jueves, 28 de febrero de 2013

Un monito para ver: Herp Alpert and the Tijuana Brasss double feature (1966)


Herp Alpert and the Tijuana Brasss double feature (1966)
Dirigido por John Hubley - Producido y escrito por Faith y John Hubley.
Animación de Gerald Baldwin, Phil Duncan, Emery Hawkins, 
Barrie Nelson, Rob Scribner, Ed Smith - Distribuído por Paramount.

Al igual que con muchos otros dibujos animados, especialmente cuando se trata de trabajos artísticos como este, a uno le da mala espina al principio. Pero eso se pasa, especialmente cuando se trata de una maravilla como esta.


Se trata de un corto dividido en dos segmentos, ambos con dos populares canciones del grupo Herp Albert and the Tijuana Brass, Spanish Flea y Tijuana Taxi, que seguramente ustedes conocen, aunque no lo crean; que consisten en una crítica al turismo norteamericano en México, de muy alto nivel en esos años. 


El primero cuenta la historia de un lujoso hotel desde el punto de vista de una pulga (Spanish flea, ¿captan?), el cual se mueve de un lugar a otro. El segundo, sobre un taxi (Tijuana taxi, ¿captan?) que debe llegar rápido a un aeropuerto. La animación se ve inquieta y desordenada, en constante movimiento y como si los personajes y las cosas temblaran. 

Ahora centrémonos en la figura de John Hubley. Este animador norteamericano, nacido en 1914, empezó a trabajar para Disney, en Blancanieves y los siete enantios, Pinocho, en el segmento de La consagración de la primavera en Fantasía, en Dumbo y Bambi. Abandonó la casa del ratón en la huelga que hubo en 1941, pasando al modesto estudio  Columbia Screen Gems, donde dirigió un puñado de cortos. Ésta productora, por los escasos benficios fue reemplazado por un estudio completamente nuevo, de gente joven e ideas nuevas: United Productions of America.




Robin Hodlum (1946), dirigido por Hubley y producido por Stephen 
Bostow. Fue nominado al Óscar al mejor corto animado en 1948. Ya hablaré de
el en otra ocasión.

UPA ganó mucha popularidad en los años cincuenta, inventando por criterios artísticos la animación limitada: personajes que se mueven sólo si es necesario, fondos minimalistas y otros. De hecho, Hubley creó al personaje más importante de esta productora: Mr. Magoo.


Y dirigió el primer corto de Gerald McBoing Boing, ganador del Óscar en 1950.


Desgraciadamente, en 1952, la Paramount denunció a John Hubley ante el Comité de Actividades Antiamericanas (recordemos que estamos en pleno macarthismo) de comunista, lo que lo obligó a abandonalr a UPA, no sin antes dirigir Rooty Toot Toot, nominado a los Óscares de 1953.



Después, Hubley fundó su propio estudio, donde ahora trabajaría en proyectos más artísticos que comerciales, como Moonbird (1959) o Of Men and Demons (1969), producidos junto a su esposa Faith, además del largometraje Everybody Rides the Carrousel, de 1975.


Murió en 1977.

martes, 26 de febrero de 2013

Mad 81-100


lunes, 24 de diciembre de 2012

Como el Grinch se robó la Navidad [Español Latino] 1966



Título Original: How the Grinch Stole Christmas! - Dirección: Chuck Jones - Producción: Ted Geisel y Chuck Jones - Guión: Christine Keene (basado en el libro del Dr. Seuss) - Música: Albert Hadgue y Eugene Poddany - Estadounidense - 26 minutos - Emitido por primera vez el 18 de Diciembre de 1966 en CBS de EE. UU. - Producida por Metro Golwin Mayer Television - Distribuída por Metro Golwin Mayer Television, Warner Bros. Television - Narrada y protagonizada por Boris Karloff - Ficha en IMDb.


Breve Sipnosis: 

En el pequeño pueblo de Felizilandia, todos esperan la Navidad muy felices (tiene sentido, ¿no?), a excepción del odioso Grinch (interpretado en la versión original por Boris Karloff), el cual detesta la fiesta. Entonces, decide "robarse" la Navidad, disfrasándose de Viejito Pascuero y llevándose todos los regalos y la comida de todas las casas del villorrio...


¿Y?

¡Es genial! De veras, combinando la genialidad de Chuck Jones y la genialidad del Dr. Seuss, sólo podía salir algo grande. La animación, el guión, la música y el doblaje (tanto gringo como latinoamericano) son una maravilla. No en vano emiten el especial en CBS y en otros canales cada Diciembre desde su estreno. Es muy fiel al libro, sólo se cambió el color del Grinch y se le dió más protagonismo a su can para conseguir la duración de 26 minutos (paradójicamente, muchas cadenas hoy en día recortan algunas partes por razones de tiempo).

Chuck Jones era de los directores más importantes del estudio de animación de la Warner a fines de los años cincuenta, junto a Friz Freleng y Bob McKimson. Cuando el estudio cerró en 1963, Jones y su sección del estudio montaron uno, llamado Sib Tower 12 (MGM Animation-Visual Arts a partir de 1964). Dicho estudio fue contratado por la MGM para producir nuevos cortos de Tom y Jerry, tras el desastre que significó el haberlos encargado a Rembrandt Films. Esos cortos son muy bonitos, y muy divertidos también (aunque creo que los de Hanna y Barbera les ganan). Se hicieron hasta 1967.


Además, produjeron The Dot and the Line, ganador del Óscar en 1966 y The bear that wasn't, en 1967. En lo que es especiales de Navidad, además de Como..., se hizo The Pogo birthday special y Horton Hears a Who! (otro libro del Dr. Seuss) en 1970. Y hasta se realizó un (olvidado) largometraje, The Phantom Tollbooth (que no he visto, pero dicen que es muy bueno, y no me extrañaría) en 1970.

domingo, 16 de diciembre de 2012

Viaje Fantástico [1966] - V.O.S.E.

Cuadro de Salvador Dalí inspirado por la película y con el mismo nombre.

Título original: Fantastic Voyage. Dirección: Richard Fleischer - Producción: Saul David - Guión: Harry Kleiner (basado en una historia de Otto Klement y Jerome Bixby) - Música: Leonard Rosenman - Fotografía: Andrew Lesnie - Protagonistas: Stephen Boyd, Raquel Welch, Edmond O'Brien, Donald Pleisure - Estadounidense - 96 minutos, color de Deluxe, Cinemascope - Estrenada el 24 de Agosto de 1966 - Producida y distribuída por 20th Century Fox.- Ficha en IMDb.


Breve sipnosis:
Jan Benes, un científico norteamericano que trabajaba en la tecnología para reducir objetos de tamaño, es baleado y queda en estado de coma por un hematoma cerebral. Ahora, para salvar su vida, un submarino tripulado por Charles Grant (Stephen Boyd), el capitán y piloto Bill Owens (William Redfield), el Doctor Michaels (Donald Pleasence), el cirujano Peter Duval (Arthur Kennedy) y su ayudante Cora Peterson (Raquel Welch) es reducido a un tamaño microscópico e ingresa al sistema circulatorio de Benes para destruir el tumor (¡con un láser!) y salvar su vida.

Disponen con apenas una hora para ir y regresar, ya que de tardarse más, empezarán a recuperar su tamaño normal dentro del cuerpo de Benes, ¡con submarino y todo! Y eso que habrán varios accidentes e imprevistos en el camino...


¿Y?

Cuando ví esta película por primera vez me pareció una maravilla. Claro que después de ordenar un poco mis pensamientos, me he dado cuenta de varias cosas.

Sí, esta película es bastante original, el concepto es muy bueno, aunque dista mucho de ser perfecta: los personajes son bastante planos, y se dejan pasar varias oportunidades que engrandecerían la película. Por ejemplo, esto de tener dos hombres de ciencia en la nave no se aprovecha para tener una conversación interesante entre ambos, sino que para poner frase sentenciosa tras frase sentenciosa.

Fantastic Voyage fue planeada para no tener errores científicos, pero hay algunas cosas incongruentes que cuesta mucho dejar pasar (por ejemplo, eso de dejar el submarino adentro del cuerpo de Benes esperando a que los globulos blancos se deshagan de éste es un tanto inverosímil). 

Eso sí, como película de aventuras es excelente. La dirección artística está muy cuidada, y da un resultado precioso. Y como señalé antes, el concepto es muy original, ya que mientras el cine de CF de su época apuntaba al espacio exterior (o al futuro, o ambas), el paseo en el interior del cuerpo humano era una alternativa fresca y efectiva.


En 1968 salió al aire una serie animada de Filmation con el mismo título. No tuvo mucho éxito, en todo caso.
Y, por su puesto, fue parodiada en un recordado segmento de La Casita del Horror XV de Los Simpson.


Está en formato .rmvb y pesa apenas 568 megas, pero se ve muy bien. Está en 4Shared:
http://www.4shared.com/rar/QgsFGRWi/Fantstico_gusanospart1.html?
http://www.4shared.com/rar/Jv9VzzeN/Fantstico_gusanospart2.html?
http://www.4shared.com/rar/EuZko9AK/Fantstico_gusanospart3.html?
http://www.4shared.com/rar/VwMc4L4U/Fantstico_gusanospart4.html?
http://www.4shared.com/rar/OFPdfmes/Fantstico_gusanospart5.html?
http://www.4shared.com/rar/Xxyk2wv-/Fantstico_gusanospart6.html?
Contraseña: buchedegusanos

sábado, 22 de septiembre de 2012

Diez Tiras Cómicas de "Los Picapiedra"

Los Picapiedra es una de las mejores series de dibujos animados de todos los tiempos, y una de mis favoritas. Pues bien, cuando encontré estas historietas de prensa en Internet (de ésas que salen en los diarios), empecé a juntarlas en mi computador, y posteriormente a ordenarlas con su fecha. Es más, cuando me plantee la posibilidad de crear este blog hace un par de meses, creo que fue lo primero que empecé a traducir. Así, presento diez tiras de la genial serie televisiva de Hanna-Barbera (que no son precisamente todas las que tengo en castellano, pero...), que tienen todas la particularidad de ser dominicales y de 1965 o 1966.

6 de Junio de 1965

3 de Octubre de 1965

27 de Diciembre de 1965

11 de Agosto de 1966
6 de Septiembre de 1966
13 de Septiembre de 1966
4 de Octubre de 1966
11 de Octubre de 1966
25 de Octubre de 1966

Las tiras en colores son con dibujos de Dick Bickenbach (ex animador de MGM que en 1957 se fue a trabajar junto a todo su estudio a Hanna-Barbera, donde unos años despues se encargó de dibujar las historietas de Los Picapiedra y el Oso Yogi), y las demás, probablemente de éste mismo o de Gene Hazelton, quien se encargaba de supevisar las historietas de los personajes de Hanna-Barbera, y que dibujó no pocas de ellas. De hecho, Hazelton hizo otros trabajos aparecidos en los diarios de esos años.