viernes, 27 de diciembre de 2013

Resaca después de Navidad: La residencia macabra [1974, VOSE]


Título original: Black Christmas (AKA Silent Night, Evil Night) - Dirección y producción: Bob Clark - Guión: A. Roy Moore - Música: Carl Zittrer - Fotografía: Reginlald H. Morris - Protagonistas: Olivia Hussey, Keir Dullea, Margot Kidder, John Saxon - Canadiense - 98 minutos, Technicolor - Producida por Film Funding Limited of Canada - Distribuída por Warner Bros - Ficha en IMDb.


Breve sinopsis:

Durante el descanso de Navidad, las chicas de una fraternidad se preparan para retornar con sus familias, pero antes deciden hacer una fiesta. Durante la misma, las jóvenes reciben llamadas extrañas de un acosador, quien hace sonidos escalofriantes y se oyen diferentes voces, así como frases obcenas. Posteriormente, una de las chicas desaparece... (FILMAFFINITY)


Breve sinopsis:

Si bien tradicionalmente se considera a Halloween como la primera película del subgénero slasher, no es un disparate darle a esta dicho título, guandando varias similitudes entre ambas. Pero mientras que en la de Carpenter hay un asesino bien claro e identificable, en la de Clark (y yo creo que ahí está el detalle) es una sombra; nunca lo vemos y no sabemos nada de él. Y si bien no soy un gran conocedor del tema, entiendo que una de las características del subgénero es el de tener un homicida con cierta personalidad (eso, y que Black Christmas no tiene ocho millones de secuelas, lo que también parece ser un distintivo del slasher. Demos gracias a Dios). Pero si no es lisa y llanamente la primera slasher de la historia, es un antecedente sumamente directo.


Aunque ciertamente no carece de interés en sí misma. Está bastante bien dirigida, y con una fotografía que resulta ser un acierto. Ambos son, a mi juicio, los puntos más fuertes de ella.

Las actuaciones están correctas, y los personajes son bastante identificables, aunque algo planos. En el guión (algo desordenado, eso sí) se trazan conflictos y diálogos (hay una subtrama relacionada con el aborto bastante espinuda) que mantienen el interés en los protagonistas cuando el asesino está fuera de escena. Lo cual contribuye en aumentar la tensión al aparecer éste, la cual es de antología.
Links de descarga:
Les recuerdo que, como de costumbre, la película está cortada con File Splitter and Joiner



martes, 24 de diciembre de 2013

Tom y Jerry - La noche antes de Navidad [1941, VO]


Título original: The Night Before Christmas - Serie: Tom y Jerry - Dirección: William Hanna y Joseph Barbera - Producción: Fred Quimby - Animación: George GordonIrven SpenceJack ZanderCecil SurryBill Littlejohn - Voces: Clarence Nash, Joseph Barbera - Estadounidense - 9 minutos, Technicolor - Producida y distribuída por Metro Goldwyn Mayer - Ficha en IMDb.

Breve sinopsis: 

En la víspera de Navidad, nada causa revuelo, ni siquiera hay rastro alguno de Jerry, o es lo que parece. Pero cuando Jerry sale de su agujero, se encuentra con un regalo... (FILMAFFINITY)


¿Y?

Como ustedes seguramente saben, Hanna y Barbera dirigeron el corto Puss gets the Boot para el departamento de Hugh Harmann en 1939, el cual tuvo tante popularidad que aduirió una serie propia al año siguiente.

Este entrañable corto, tercero de sus personajes, aún presenta el primer diseño de éstos, el cual era poco antropomorfizado, y aún mantenía cierto parecido con los de Disney y de Harmann e Ising; ojos grandes y rasgos algo más redondeados. Poco después adquirirían su diseño clásico.



Ya pues. Es una lástima que no haya alcanzado a hacer más en este blog para las fiestas, pero no he alcanzado. No obstante, tengo un par de sorpresas para lo que queda de año. Ojo al charqui.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Jueves de publicidad: Los cigarros del Viejo Pascuero

No se hagan los lesos. Todos aquí conocemos muy bien la afición al tabaco del gordo navideño. He aquí mis evidencias:









Este viejo valiente además te los va a llevar a las trincheras si es necesario.



BONUS TRACK:

Si esto no le pareció suficiente, estimado lector, aquí esta un guapísimo Ronald Reagan, junto a unas cuantas guirnaldas y una caja de Chestefield. Si no le es convincente, no sé que lo será:





martes, 17 de diciembre de 2013

Mad 421-450






sábado, 14 de diciembre de 2013

Por un puñado de dominicales: Educando a Papá

La historieta de Geroge McManus es uno de los clásicos más importantes de las primeras décadas de las tiras de prensa, desde la época anterior a la Gran Depresión (donde las páginas de los periódicos eran mayoritariamente ocupadas por el humor) en adelante.

Uno de los mayores méritos que se le ha sindicado ha sido el de ser uno de los primeros antececentes de la línea clara o escuela de Bruselas, con sus colores planos, sus personajes caricaturescos, sencillos y estáticos; y sus escenarios detallados, que han sido características de no pocos comics a ambos lados del Atlántico.
Plancha de La marca amarilla, tercer álbum de Blake y Mortimer,
una de las historietas más emblemáticas de la línea clara.

Bringing Up Father fue publicada por primera vez en 1913, siendo distribuída por el King Features Syndicate. Fue dibujada por McManus hasta su muerte en 1954. Era protagonizada por Jiggs, un obrero de origen irlandés que de pronto se vuelve millonario, y que, si bien adquiere la vida correspondiente a su nueva categoría social, no desea perder sus viejos hábitos, lo cual despierta la oposición de su esposa Maggie. McManus fue sucedido por otros dibujantes, ninguno de los cuales pudo evitar la decadencia de la serie, que perdió popularidad hasta ser cancelada en el año 2000.

George McManus, vestido como su personaje en 1944.

En su cúspide de popularidad, llegó a tener adaptaciones teatrales, radiofónicas y cinematográficas, estas últimas a cargo de la MGM, además de algunos cortos animados mudos en la década de 1910.

File:Bringing Up Father 1914 play.JPG

A continuación les dejo unas cuantas tiras de entre los años veinte y cuarenta, todos dominicales. Algunos de ellos además tienen avisos de la época y otros poseen la topper tembién dibujada por George McManus: Rosie's Beau.









martes, 3 de diciembre de 2013

100 Rifles [1969, VOSE]

 

Título: 100 Rifles - Dirección: Tom Gries - Producción: Martin Schwartz - Guión: Clair Huffacker (basado en la novela The Californio de Robert McLeond) - Música: Jerry Goldsmith - Fotografía: Cecilio Paniagua - Protagionistas: Burt Reinolds, Racquel Welch, Jim Brown - Estadounidense - 110 minutos, color de DeLuxe - Producida por Martin Scwartz Productions - Distribuída por 20th Century Fox Ficha en IMDb.

Breve sinopsis:

El indio Jaqui Joe (Burt Reynolds) planea el atraco de un banco con el fin de conseguir el dinero necesario para armar a su pueblo y librarlo de la opresión. En México conoce a un sheriff (Jim Brown), pero ambos son arrestados por un policía corrupto. Desde ese momento se aliarán y lucharán juntos por la dignidad y la libertad de los indios. (FILMAFFINITY)

¿Y?

¡Acción, acción, acción y...! Bueno, eso, acción. La película no promete más que eso en ningún minuto, y cumple. O sea, que es entretenida de inicio a fin. Posee malos muy malos, violencia, unas gotas de erotismo y un argumento medianamente coherente. El resto se compensa con pirotecnia.


Aunque tampoco llega al punto de "Hey, esta cosa es tan mala que es buena", no es precisamente una película de Kubrick o Kurosawa. Es, simplemente, una película que se propone entretener sin exigir ni ofrecer gran cosa al espectador. Su director, Tom Gries, participó en series de TV como Batman o Comando en el desierto, y ahora hace un trabajo algo irregular, pero efectivo.

En general, las actuaciones están bien, pero no más allá de eso. Además, hay que señalar que la acción es bastante violenta, y los personajes son cínicos y duros, bastante en la línea del Spaghetti Western.

Y claro, es Raquel Welch (interpretando a la única india yaqui rubia de toda la Historia, o algo así...) la que se roba la película. Caray, con ella saliendo vale la pena ver casi cualquier cosa.

 Insisto en que Raquel Welch es la mejor parte de la película.

Links de descarga:

Les recuerdo que, como de costumbre, la película está cortada con File Splitter and Joiner



domingo, 1 de diciembre de 2013

Mad 401-420


martes, 19 de noviembre de 2013

Especial de animación de Europa del Este: La armónica de cristal [1968, VOSE]


Título original: Steklyannaya garmonika - Dirección: Andrei Khrzhanovski - Producción: A. Zorina (ejecutivo) - Guión: Gennadi Shpalikov - Música: Alfred Schnittke - Animación: A. Abariov, D. Danielov, G. Arkadyev - Soviética - 20 minutos, color - Producida por Soyzmultifilm - Estrenada en 1968 . Ficha en IMDb.

Breve sinopsis:

Un artesano construye una armónica de cristal, cuyo sonido extrae los sentimientos más bellos de los hombres. Viaja a una ciudad donde la gente está obsesionada con el dinero, pero un burócrata rompe la armónica de cristal, lo que conduce al caos y, finalmente, a la reforma social. (FILMAFFINITY)



¿Y?

Este bello corto de animación limitada fue algo complicado en su minuto, debido a la pesada carga pesada que este contiene. Critica a las "sociedades burguesas" señalando su fijación con el dinero, pero también a la Unión Soviética y a su frío totalitarismo. No es extraño, por lo tanto, que esta obra sufriera la censura en su país de origen.

Visualmente es precioso. La animación es muy elaborada, con un estilo de diseño muy inspirado en el arte del Renacimiento, presentando en varias ocasiones pinturas de aquella época. La banda sonora, sin ser nada tampoco del otro mundo, está muy bien, y colabora a desarrollar la atmósfera. 


El lenguaje alegórico que usa está muy bien logrado, usando para ello una narración cinematográfica fantástica. La armónica de cristal es una obra maestra y Khrzhanovski, un maestro de la animación rusa.

Link de descarga:

sábado, 16 de noviembre de 2013

Los chistes picarescos de Crose

Es curioso, pero pese a ser un país vecino, aquí no sabemos nada de la historieta peruana, la cual posee una tradición bastante más interesante de lo que uno pensara. El blog Mundo Comics posee bastante material interesante al respecto.

Un  dibujante que me ha parecido bastante divertido es Crose, el cual, entre otros trabajos, hizo unos chistes para el diario Ojo en los años ochenta. Por su estilo dinámico y alegre, me pareció una buena idea traerles algunas páginas de su seccion en un suplemento de dicho periódico, Dominguenado con Crose.












Este último es un saludo de todos los dibujantes que por entonces trabajaban en Ojo.